Виртуальная экскурсия в Царскосельском дворце
“По своим размерам Большой дворец, длина фасада которого составила 310 метров, превзошел все другие здания, возникшие в период расцвета русского барокко.
Фасады здания не кажутся однообразными благодаря обилию различных украшений и чередованию чуть выдвинутых вперед и немного углубленных частей.
Любимый прием Растрелли – постановка декоративных колонн в два яруса – здесь заменен новым вариантом: колонны верхних этажей поддерживаются фигурами атлантов…
Вместе с продолжающими их колоннами они образуют ряды стройных вертикалей, членящих гигантские по протяженности фасады”.
Интерьеры второго этажа
На втором этаже Екатерининского дворца в Царском Селе расположены парадные залы и жилые апартаменты императорской семьи.
Парадная лестница
1860-1863. Архитектор Ипполит Монигетти. Парадная лестница занимает всю высоту и ширину Екатерининского дворца и освещается окнами, расположенными в три яруса.
Мраморные ступени поднимаются с двух сторон к средней площадке, с которой четыре марша ведут на второй этаж, к парадным залам.
На стенах интерьера, украшенным орнаментом, размещены декоративные вазы и блюда китайского и японского фарфора XVIII-XIX веков из дворцовый коллекции.
На площадках лестницы установлены мраморные скульптуры – “Спящий амур” и “Просыпающийся амур”, исполненные скульптором В.Бродзским в 1860 году.
Центральный плафон потолка “Суд Париса”, написанная итальянским живописцем К.Маратти, и картина “Юпитер и Каллисто” кисти художника П.Либерти, вмонтированная с восточной стороны, были получены из коллекции Государственного Эрмитажа.
Живописное панно “Эней и Венера” неизвестного художника итальянской школы, расположенную с западной стороны, подарил ГМЗ Царское Село житель города Петербурга А.Тихомиров.
Большой зал
1752-1756. Архитектор Ф.-Б.Растрелли. Большой зал, или Светлая галерея – парадный апартамент в стиле русского барокко.
Зал предназначался для проведения наиболее важных приемов и торжеств, в том числе парадных обедов, балов и маскарадов.
Ему помогали А.Перезинотти, А.и Е.Бельские, И.и П.Фирсовы, С.Иванов, Н.Афанасьев, Б.Суходольский, Г.Козлов, И.Васильев и М.Сергеев.
Плафон состоял из трех самостоятельных композиций: “Аллегория России“, “Аллегория мира”, “Аллегория Победы”.
В 1953 году, при реставрации Михайловского замка были обнаружены боковые части плафона – “Аллегория мира” и “Аллегория Победы”, считавшиеся утраченными.
Возрождению центральной части плафона послужили сохранившиеся наброски, рисунки и описание плафона с расшифровкой всех аллегорий, сделанные Валериани, а также рисунок 1857 года архитектора Андрея Штакеншнейдера.
Двусветный зал площадью около тысячи квадратных метров занимает всю ширину дворца.
Летом интерьер пронизан солнечным светом, играющим на позолоте в течение всего дня, а вечером зажигаются 696 свечей, расположенные по сторонам от зеркал.
Особенно пышно были обработаны торцовые стены, украшенные многофигурными композициями.
Кавалерская столовая
Следующий интерьер после Большого зала это Кавалерская столовая.
Помещение небольшого размера, поэтому Растрелли на противоположной стене разместил ложные окна с зеркальными стеклами и зеркала в простенках, что сделало зал просторнее и светлее.
Это нарушило целостность замысла Золотой анфилады Растрелли. Таким интерьер сохранился до войны.
Золоченый резной декор стен из причудливых орнаментальных узоров стилизованных цветов и ажурных раковин и сложные золоченые наддверники украшают этот зал.
Украшением зала является многоярусная изразцовая печь с кобальтовой росписью, миниатюрными колоннами и нишами.
Такие печи – неотъемлемая часть всех залов парадной анфилады Екатерининского дворца.
В центре зала расположен банкетный стол в форме буквы Е, вензеля императрицы Елизаветы Петровны.
На столе представлены отдельные предметы “Орденских” сервизов, украшенные знаками и лентами российских орденов, изготовленные на фарфоровом заводе Ф.Гарднера.
После переезда императрицы Екатерины Второй в новые апартаменты, созданные Чарльзом Камероном, в Кавалерской столовой проводились небольшие вечерние собрания, а иногда давались и “комнатные балы”. Интерьер воссоздан в 1969 году.
Белая парадная столовая
Симметрично Кавалерской столовой, по другую сторону Парадной лестницы, находится Белая Парадная столовая, предназначавшаяся для торжественных обедов или “вечерних кушаний” императрицы.
Стены затянуты белым штофом, что в сочетании с золоченой резьбой придает интерьеру особую нарядность.
В центре зала – овальный стол, сервированный “Собственным Московским сервизом”, изготовленным в начале 1790х годов на заводе Ф.Гарднера.
Как и в 18 веке стол накрыт скатертями со сложными драпировками, украшен композициями из цветов, а также фарфоровой пластикой, изображающей Большой каприз в Александровском парке.
Малиновая и зеленая столбовые
Ф.-Б. Растрелли стремился разнообразить архитектурно-декоративное оформление его интерьеров.
Так, при отделке двух помещений дворцовой анфилады, расположенных друг за другом, архитектор применил оригинальные для того времени материалы: затянутые белым штофом стены декорированы прозрачными стеклянными пилястрами (“столбами”), под которые подложена малиновая и зеленая фольга.
Плафон художника С.Торелли “Отдыхающий полководец внемлет призыву муз”, погибший в годы войны,воссоздан в послевоенное время художником В.Ледневым.
В настоящее время мебельное убранство Малиновой столбовой состоит из бюро немецкой работы 18 века и гостиного гарнитура французского производства 19 века.
Портретный зал
Этот парадный апартамент дворца занимает площадь чуть более ста квадратных метров. В настоящее время стены зала затянуты белым узорчатым штофом в обрамлении резных золоченых рам.
На стенах размещены большие парадные портреты императрицы Екатерины Первой художника 18 века И. Адольского и Елизаветы Петровны кисти живописца 18 века Г.Бухгольца, а также портреты Наталии Алексеены (сестры Петра Великого), и Екатерины Второй, выполненные неизвестными художниками.
Янтарная комната
Из портретного зала можно пройти в Янтарную комнату. Автором проекта считается А.Шлютер – архитектор прусского королевского двора. В 1707 году договор заключается с мастерами из Данцига – Г.Турау и Э.Шахтом.
Особенно тогда, когда солнце освещает стены и проникает своими лучами в прозрачные прожилки янтаря”.
Слухи о необычном кабинете доходят до России. Императору Петру I захотелось получить янтарный кабинет для своей Кунсткамеры.
В 1716 году по дороге во Францию Петр встречается с Фридрихом Вильгельмом I в Габельберне, недалеко от Берлина. Русский царь получает янтарный кабинет в качестве дипломатического подарка.
В Петербурге ящики распаковали согласно берлинской инструкции, но собрать кабинет не смогли, и янтарь отнесли во флигель Летнего дворца.
Императрица Елизавета Петровна приказала использовать забытый янтарный кабинет для убранства одного из покоев своей загородной резиденции.
Собранная в 1746 году Янтарная комната стала служить для официальных приемов, хотя в ходе реконструкции Зимнего дворца ее приходилось переносить с места на место.
Начальнику канцелярии императорского кабинета В.Фермору поручили бережно разобрать кабинет в Зимнем дворце и уложить в ящики.
Из Царского Села была прислана специальная команда, которая на руках перенесла ящики из Петербурга в загородную резиденцию.
Зал Екатерининского дворца площадью 96 квадратных метров, значительно превышал размеры Янтарного кабинета. Ф.-Б. Растрелли перекомпоновал все детали комнаты, разместив панели симметрично по среднему ярусу трех стен и разделив их пилястрами с зеркалами, а так же украсив комнату деревянной золоченой резьбой.
В четырех из них установили картины из цветных камней, исполненные в 50-е годах 18 века во Флоренции в технике флорентийской мозаики по проекту художника Д.Дзокки и изображавшие пять природных чувств: Зрение, Вкус, Слух, Осязание и Обоняние.
Расстояние между большими панно занимали высокие зеркальные пилястры. Нижний ярус комнаты покрывали прямоугольные янтарные панно. В юго-западном углу был вмонтирован маленький янтарный столик на изящно изогнутой ножке.
Для установки панно на стены вновь пригласили А. Мартелли. Там, где янтаря не хватило, фрагменты стен были затянуты холстом и расписаны “под янтарь” художником И. Бельским.
Учитывая хрупкость материала и частые осыпи янтаря, для комнаты был выделен специальный смотритель, который постоянно выполнял небольшие реставрационные работы.
В 1758 году на эту должность из Пруссии был приглашен Ф. Роггенбук. Он же возглавил работы по созданию новых янтарных изделий в янтарной мастерской Царского Села.
В Янтарном кабинете, в застекленных витринах хранилось одно из самых значительных в Европе собраний янтарных изделий 17-18 веков немецких, польских и русских мастеров.
В 1763 году императрица Екатерина Вторая издает указ о замене расписных холстов на янтарные панно и изготовление янтарных панелей нижнего яруса стен. Вместе с Ф. Роггенбуком к работе приступили его сын Иоганн, а также ранее приглашенные в Россию К. Фриде, И. Вельпендорф, Г. Фриде и из русские ученики.
Было изготовлено восемь плоских щитов нижнего яруса с наборным рисунком, восемь филенок под пилястры, а также десюдепорт к средней двери и резные детали карниза, в которые включили фрагменты берлинской работы.
Это было последнее место, где демонстрировалась Янтарная комната. В 1944 году, при отступлении немцев панно были разобраны, упакованы в ящики и вывезены в неизвестном направлении.
С этого времени след комнаты теряется.
В июле 1979 года было принято решение о воссоздании янтарных панно, работы над которыми начались в 1983 году по проекту архитектора А.Кедринского.
В 1994 году были установлены первые янтарные панели нижнего яруса и угловой столик, созданные реставраторами ООО “Царскосельская Янтарная мастерская”.
В 1997 году поставлено на место первое из 8 больших (3,6 на 1,34) панно.
В 2003 году реставрация закончилась.
Картинный зал
В ходе Семилетней войны в нем проходили заседания “Конференции при высочайшем дворе”.
В 1757 голу сюда доставили знамена и ключи от завоеванных прусских городов.
Стены зала украшают произведения живописи, размещенные по принципу шпалерной развески.
Основная часть коллекции живописи – 112 картин, была приобретена в 1745 году в Праге и Богемии художником Г.Гроотом за 12000 рублей для Екатерининского дворца.
С общим колоритом стен гармонирует плафон “Олимп”, копия с плафона художника Г.Дициани на Иорданской лестнице Зимнего дворца.
Малая белая столовая
Примыкает к Картинному залу. С нее начинались личные покои императрицы Елизаветы, позднее – императрицы Екатерины, которая передала эти комнаты своему любимому внуку, великому князю Александру Павловичу.
Гостиная Александра I (Китайская гостиная)
Интерьер выделялся среди комнат Парадной анфилады дворца обивкой стен китайским шелком.
Остальная отделка была характерной для парадных залов дворца: живописный плафон, резные золоченые десюдепорты, шелк на стенах, зеркала между окон, печи из гамбургских изразцов и наборный паркет.
Во время войны шелк был утрачен, теперь на его месте – белый штоф. Для плафона использована копия с картины Ф.Буше “Венера на колеснице”, окруженная четырьмя околоплафонными вставками “Игры амуров” в лепном золоченом обрамлении в виде вьющихся побегов.
На стены вернулись портреты, сохраненные в эвакуации, написанные Л.Каравакком в первой половине 18 века:
императора Петра и Екатерины I, их дочерей – Анны и Елизаветы, Анны Иоанновны, Петра II, а также портрет Екатерины Второй (копия с работы Лампи Старшего) портрет Александра I кисти художника Д.Доу.
Первая антикамера
Гости, приезжавшие в Царское Село в XVIII веке, первым делом попадали в антикамеры (итал. anticamera — передняя, прихожая), расположенные у Парадной лестницы в южном крыле здания.
Свое название эти помещения получили потому, что находились перед Большим залом и предназначались для ожидания приемов и выхода императрицы.
Освещенные окнами с двух сторон залы антикамер были декорированы по проекту Ф. Растрелли. По архитектурному решению они перекликались с Тронным залом дворца: главным элементом их декоративного наряда была деревянная золоченая резьба, а особенно пышное завершение в виде объемной скульптуры, картушей и гирлянд получили обрамления порталов.
Сюжеты плафонов посвящены античной мифологии: в Первой и Второй антикамерах это «Триумф Бахуса и Ариадны» работы П. и А. Градицци и А. Перезинотти, в Третьей — «Олимп».
Арабесковый зал
Арабесковый зал – один из самых эффектных парадных залов, созданных Ч. Камероном в Большом Царскосельском дворце для императрицы Екатерины II.
Парадные и личные комнаты Екатерины II располагались в южном крыле дворца, на месте растреллиевских Парадной лестницы, Четвертой и Пятой антикамер, и в новом флигеле, пристроенным ко дворцу по желанию Екатерины II в 1779–1780-х годах, позже названным Зубовским.
Под наблюдением Камерона были оформлены новые парадные апартаменты – Арабесковый, Лионский, Китайский залы и Купольная столовая, а также личные комнаты Екатерины II – Опочивальня, Синий кабинет («Табакерка»), Серебряный и Зеркальный кабинеты, Рафаэлевская комната.
В этих интерьерах воплотились самые оригинальные замыслы архитектора, восхитившие хозяйку резиденции и изумившие современников
В основу проекта воссоздания, выполненного архитектором А.А. Кедринским в 1979 году, положены эскизные проекты Ч. Камерона, хранящиеся в Государственном Эрмитаже, альбом фотографий СНПО «Реставратор», фиксирующих состояние интерьера до и после разрушений 1945 года и акварель Э.П. Гау, как максимально достоверное фиксационное изображение зала, отражающее первоначальный авторский замысел Ч. Камерона.
Во время Великой Отечественной войны комнаты Екатерины II подверглись значительным разрушениям.
При восстановительных работах в начале 1950-х годов они были приспособлены для нужд Военно-морского училища, которое временно расположилось в здании дворца, а позже в южном крыле здания размещались база отдыха и художественная школа.
Лионский зал
Лионский зал или «Комната лионских обоев» – уникальная интерьер, созданный по проекту архитектора Ч. Камерона в 1781‒1783 гг. на месте барочного интерьера Пятой Антикамеры. Увлеченная новым архитектурным стилем, классицизмом, Екатерина II приняла решение преобразовать дворец согласно последним художественным веяниям.
Главным декоративным элементом в декоре зала стал шелк виртуозной работы французских мастеров известной лионской мануфактуры К. Пернона.
Рисунок с разноцветными павлинами, фазанами, лебедями в сложном переплетении гирлянд и ветвей на золотистом фоне, производил неизгладимое впечатление.
Именно шелку зал обязан своим названием.
Каменный декор Лионской гостиной состоял из фриза, панелей в нижней части стен, наличников окон и дверных порталов.
Настоящим шедевром являлся паркет Лионского зала. Он был набран из амаранта, палисандра, пальмы, черного и розового деревьев и украшен перламутром.
Фонд ENGIE (Франция) профинансировал изготовление лионского шелка для стен, портьер и мебели на мануфактуре Прелль (Prelle), преемнице фабрики «Лами и Жиро».
В 1841 г. наследник цесаревич Александр Николаевич (будущий Александр II) женился на немецкой принцессе, вошедшей в русскую историю под именем Марии Александровны.
Будущая императрица получила для проживания бывшую половину Екатерины II, так называемый Пятый апартамент.
В 1848 г. «за ветхостью желтой материи» Мария Александровна повелела полностью обтянуть малиновой тканью стены и мебель Лионского покоя.
Малиновый шелк с рисунком «в новом вкусе» в виде вертикально расположенных извилистых цветочных полос был куплен в Санкт-Петербурге в Английском магазине.
В 1866 г. возобновляется обивка из желтого шелка, с той же сплошной затяжкой стен от лазуритовых панелей до верхнего фриза.
На этот раз ткань заказали на лионской мануфактуре «Лами и Жиро», в архиве которой сохранилась запись о заказе для Царского Села шелка, называвшегося «золотой бутон».
Буфетная (Знаменная)
Относилась к личным покоям Елизаветы Петровны. В середине 19 века комната была разделена белой штофной перегородкой, за которой во время приемов устраивался служебный буфет для сервировки столов.
Овальная являлась первым помещением личных апартаментов императора Александра I и соединяла из с интерьерами Парадной анфилады дворца.
Убранство интерьера дополняют пейзаж неизвестного художника 18 века и два стула голландской работы.
Малая проходная комната ведет в личные покои, обращенные окнами в парк. Эти комнаты создавались в 1773 году архитектором В.Нееловым для Натальи Алексеевны, первой жены наследника престола.
Парадный (Мраморный) кабинет императора Александра I
Из Сводчатой проходной мы попадаем в Парадный, или Мраморный кабинет императора. Кабинет предназначался для важных официальных аудиенций.
Противоположная входу стена оформлена сходным образом: в виде двух ионических полуколонн, между которыми располагается мраморный камин.
Важным элементом в оформлении интерьера является роспись, выполненная масляной краской. Она состоит из фриза в виде античных трофеев с фигурами путти и сюжетных композиций на тему древнегреческого мифа об Амуре и Психее.
Стол императора украшает гарнитур первой четверти 19 века, выполненный из уральского малахита на Петергофской гранильной фабрике и состоящий из письменного прибора, лампады, прессов для бумаг, канделябров, декоративных ваз и ряда других предметов, принадлежавших Александру Первому.
Зеленая столовая
Зеленой столовой начинаются интерьеры, расположенные в северной части дворца, вблизи Дворцовой церкви, созданные в 70-х годах 18 века по указу Екатерины II для великого князя Павла Петровича и его первой супруги.
Среди фрагментов классической архитектуры, греческих ваз и виноградных лоз выделяются стройные фигуры юношей и девушек в античных одеяниях.
Интерьеры были построены на месте “Висячего сада”, сооруженного Растрелли и представлявшего собой огромную террасу.
Сад со временем стал распространять сырость по дворцу, и в 1773 году по указу императрицы архитектор В.Неелов построил “Покой из Высочеств”.
Двери расписаны гротесками. Наиболее эффектно решена северная стена комнаты, в центре которой установлен белый мраморный камин с кронштейнами в виде львиных лап.
Архитектурно-художественное убранство нового интерьера в 1779 году выполнил Ч.Камерон.
В это время покои этой части дворца занимала вторая супруга наследника – Мария Федоровна.
Официантская
Во время пожара 1820 года интерьер Официантской значительно пострадал. Основной принцип существовавшего ранее художественного решения отделки интерьера с симметричным членением стен деревянными каннелированными пилястрами, окрашенными под мрамор и соединенными гипсовыми арками, был сохранен.
Парадная голубая гостиная
Этот зал – самый большой и нарядный интерьер среди апартаментов, созданных Ч.Камероном в 1779-1783 годах. Парадное назначение этого помещения подчеркивали разнообразие и богатство ее декора.
Стены были затянуты шелком с голубыми цветами по белому полю и завершены золоченым фризом в виде чередующихся ваз с овальными живописными медальонами.
Парные мраморные камины из каррарского мрамора были украшены барельефами с фигурами кариатид.
Наборный паркет из ценных пород древесины с преобладанием розового дерева и палисандра был набран столярным мастером Г.Шталмеером.
Китайская голубая гостиная
Из Парадной голубой гостиной можно пройти в Китайскую голубую гостиную название которой связано с тем, что стены комнаты в течение полутораста лет были затянуты голубым китайским шелком, украшенным пейзажами и жанровыми сценками.
Отдавая дань модному увлечению, Ч.Камерон талантливо сочетал в отделке гостиной мотивы декоративного искусства Китая с элементами декорировки классического искусства.
В настоящее время стены зала затянуты вновь изготовленным шелком, расписанным художником-реставратором Р.Слепушкиной. Основой для его создания послужил обрывок подлинного шелка, найденный за рамой каминного зеркала.
Предхорная
Последняя комната в парадной анфиладе Екатерининского дворца. Название получила из-за своего расположения рядом с хорами Дворцовой церкви.
С 1894 года стены Предхорной были затянуты золотистым шелком с тканым рисунком фабричной работы, изображающим фазанов и лебедей.
Шелк был выткан на фабрике братьев Сапожниковых и являлся повторением уникального шелка ручной работы 18-го века. На каждом куске ткани, вытканной крепостными мастерами, ставилась фамилия мастера.
Среди исполнителей был и мастер Василий, по прозвищу Паук. Такое характерное прозвище было высшей похвалой искусству ткача.
Опочивальня
В оформлении комнаты Камерон применил, как и Зеленой столовой, свой излюбленный прием воплощения в объемных композициях мотивов помпейских росписей.
Основной элемент убранства – тонкие декоративные колонки из белого блестящего фаянса, обвитые золочеными гирляндами.
Гипсовые лепные медальоны с аллегорическими фигурами, символизирующими здоровье, веселье, благополучие и достаток, выполненные И. Мартосом.
Стасовская лестница
К Предцерковному залу примыкает мраморная лестница, ведущая в Официантскую комнату. Лестница, которая была построена в 1843–1846 годах архитектором В. П. Стасовым и получила название Церковной благодаря соседству с залом, ведущим в Дворцовую церковь.
В соответствии с замыслом архитектора ее стены были украшены четырьмя большими полотнами французского художника XVIII века Г. Робера (1733–1808) и двумя композициями П. Лемера, полученными из собрания Императорского Эрмитажа.
Интерьер церкви Екатерининского дворца
Предцерковный зал
Между Дворцовой церковью и вестибюлем первого этажа находится просторный, светлый, эффектно оформленный пучками колонн коринфского ордера с золочеными базами Предцерковный зал.
Интерьер создан по проекту архитектора В. П. Стасова в 1843-46 годах. Здесь ожидали начала богослужения.
В декоративном оформлении зала использованы приемы стиля барокко – лепнина, резьба, золочение. Цветовая гамма построена на сочетании белого с золотом, что придает ему торжественный характер, делает его нарядным и выразительным.
Зал служит своеобразным притвором Воскресенской церкви, поэтому в его отделке применены иконографические мотивы. Раньше зал освещался хрустальными люстрами со свечами. После войны зал восстановлен в прежнем виде.
Воскресенская церковь Екатерининского дворца была освящена 30 июля 1756 года в присутствии императрицы Елизаветы Петровны.
Надпись об этом событии сохранилась на медной доске, обнаруженной в алтаре во время ремонта дворца после пожара 1820 года.
Архитекторами церкви стали Ф.Б.Растрелли, А. Квасов, С. Чевакинский. Несмотря на то, что церковь пострадала во время пожаров в 1820 и в 1863 годах, интерьер сохранял свой первоначальный вид.
Подобно Парадной анфиладе дворца, церковь поражала богатством отделки и мастерством русских резчиков. На фоне стен, окрашенных берлинской лазурью, эффектно выделялись вызолоченные колонны с коринфскими капителями, обвитые ажурными резными гирляндами.
Фигуры ангелов, резные картуши, орнаментальные барочные детали дополняли роскошный и величественный интерьер церкви.
Коллекция икон состояла из 114 живописных полотен в золоченых резных рамах. Первые шесть икон были написаны художником Г.Гроотом. После его смерти его работу продолжили братья Мина и Федот Колокольниковы, написавшие 59 икон.
